7 самых неожиданных цитат в песнях «Аквариума»

Это — статья раздела
Цитатник Аквариума

Всем привет! С вами Михаил Кожаев. И 7 самых неожиданных цитат в песнях «Аквариума»!

Вот уже 5 лет, с 2020-го года, я веду у себя на сайте раздел «Цитатник Аквариума», который пополняю самыми различными находками. Аллюзии, образы и прямые цитирования – всё, что делает песни Бориса Гребенщикова такими глубокими и разноплановыми. На днях я опубликовал 400-ю (!) запись цитатника. И подумал: а почему бы в честь дня рождения Бориса Борисовича не опубликовать подборку из самых-самых цитат «Аквариума»? Подумано – сделано. Поехали!

7-е место – «Послезавтра»

Трек «Послезавтра» вышел в альбоме 2003 года «Песни рыбака».

«Сегодня я прощаюсь – послезавтра я опять буду здесь!». Казалось бы, где тут может скрываться цитата? А между тем это не просто «выдумка» БГ. Само выражение – «послезавтра я опять буду здесь» – является прямым цитированием старинного друга Гребенщикова – Майка Науменко.

В журнале «Рокси» №3 за 1978 год Майк Науменко опубликовал «Рассказ без названия». В произведении рассказывается о записи сингла, который Майк был обязан предоставить студии «Мелодия» по подписанному договору. Всё, как любил Науменко: в рассказе он выруливает на Кировский проспект на своём «Роллс-ройсе» и записывает новый хит за полтора часа. А затем едет в клуб, где общается с друзьями из группы «Стронций-90» и своим приятелем по прозвищу Зу. Между ними, кроме прочего, происходит следующий диалог:

– О, Господи,– застонал Зу, – это уж слишком! Этот парень говорит точь-в-точь, как тот корреспондент. «А какие у вас планы? А что вошло в концепцию обложки вашего последнего альбома?». Ты бы ещё спросил, что я хотел сказать песней «Завтра меня здесь уже не будет»?

– А что вы хотели сказать песней «Завтра меня здесь уже не будет»? – поинтересовался я, поднося воображаемый микрофон к ярко накрашенным губам Зу.

– Песней «Завтра меня здесь уже не будет» я хотел сказать, что завтра я еду отдыхать в Зеленогорск и вернусь только послезавтра, – важно изрёк Зу, приняв соответствующую позу и изобразив на лице подобающую мину. – Давай-ка лучше треснем рому.

Итак, «завтра меня здесь уже не будет» у Майка – это не прощание с миром и не суицид, а простой факт, что он уедет отдыхать. Но послезавтра он опять будет здесь. Интересно, что Борис Борисович буквально выполнил завещание, которое Науменко оставил в «Рассказе без названия». Послушайте концовку:

– Счастливо, чувачки! А тебе, Зу, специальное пожелание – удачно съездить в Зеленогорск. Вот тебе название для нового хита: «Послезавтра я опять буду здесь», а можно ещё добавить в скобках: «И тогда вы у меня попляшете».
Итак, «Послезавтра» и седьмое место нашего импровизированного хит-парада.

6-е место – «Бубен верхнего мира»

Песня «Девушки танцуют одни» была представлена ещё в 1998 году. Но «прописки» в студийном альбоме композиция дожидалась больше десяти лет, приютила «девушек» «Пушкинская, 10» в 2009-м.

Бывают такие песни «Аквариума», что если знаешь, к чему апеллирует Борис Борисович, то всё встаёт на свои места; а если не знаешь – ну, думаешь, очередная буддийская заумь. Это на 100% справедливо по отношению к произведению «Девушки танцуют одни». Если не знать про «бубен верхнего мира», то про лётчиков точно не догадаешься.

В песне есть очевидная отсылка к раннему рассказу Виктора Пелевина «Бубен верхнего мира» (1993-й год). Так что хронология «кто у кого» здесь прослеживается однозначно.

В рассказе Пелевина описывается камлание шаманки Тыймын, которая вызывает души погибших во время войны немецких лётчиков. А две её спутницы, молодые девушки Маша и Таня, впоследствии женят на бумаге воскресших нацистов, чтобы бедные российские невесты могли законно эмигрировать в Германию. Вот такой необычный сюжет.

Название рассказ получил от одного из двух бубнов, которые использует Тыймын в своей работе. Исходя из того, что немецкие лётчики достойны худшей загробной участи, она сначала бьёт в бубен нижнего мира. Как правило, именно там и обнаруживаются все погибшие авиаторы. Но в описанном случае потребовался бубен верхнего мира, и лётчик был найден там. Им оказался советский майор Звягинцев. Он перегонял трофейный штурмовик «Хейнкель» (почему девушки и посчитали, что за штурвалом был офицер вермахта) и был сбит своими по ошибке.

После этого короткого комментария становится понятен и «бубен верхнего мира», и «только лётчиков нет», и «девушки танцуют одни». Прочитайте рассказ Пелевина, если ещё не читали, это займёт у вас минут двадцать.

5-е место – «Голова из Сан-Тропе»

И вновь – «Песни рыбака»! Как будто БГ специально копил самые яркие образы и словосочетания к своему 50-летию. Песне «Зимняя роза» мы посвятили 4 большие записи в «Цитатнике Аквариума». Но ключевым образом трека стала, конечно, голова из Сан-Тропе.

Дело в том, что на пляже Сан-Тропе есть необычная инсталляция, выполненная из целых и разрезанных на части голов… Ленина. Да-да, вождя мировой революции Владимира Ильича Ленина. На сайте даже есть кадр, как баскетболист Мейджик Джонсон с женой фотографируется на фоне «этой головы».

Тогда мы даже пришли к выводу, что Зимняя роза – это советская власть, с которой молодой Гребенщиков столкнулся в самом начале творческого пути. «Ты стояла в пальто с воротником» – это атрибут сотрудника КГБ, который приставлен следить за свободолюбивыми питерскими музыкантами. «Ты сказала: сейчас я умру» – советская власть в лице своих передовых агентов понимала, что жить ей осталось немного. «Но я сохранил твои вещи, даже эту голову из Сан-Тропе» – выше мы выяснили, что это голова Ленина. Каким именно образом БГ её сохранил – в сердце или в материальном виде – загадка. В итоге Борис Борисович спел о любви ко вселенной, в которой в конечном счёте всё «остаётся одно».

4-е место – «Машинист и сам не знает»

«Великая железнодорожная симфония» из альбома «Аллигатор». Помните такой? Конечно, нет. Он увидел свет под названием «Снежный лев» в 1996 году. А «Аллигатором» группа называла его изначально потому, что после «Навигатора» осталось много песен, которые просились на новую пластинку. И у музыкантов родилась идея создать «хулиганское lo-fi продолжение», обыграв название предыдущего диска. Но записи на Пушкинской, 10 показали, что репетируемые вещи склеиваются в полноценное произведение совсем не хулиганского толка.

Заключительной песней «Снежного льва» стала «Великая железнодорожная симфония». Интересно, что она зародилась совсем не в поезде, как можно было предположить, а в самолёте, на высоте девяти тысяч метров над землёй. БГ вспоминал, что на авиарейсе Санкт-Петербург – Москва его случайным попутчиком оказался поэт Андрей Чернов. Он подарил музыканту книгу своих стихов. Гребенщиков пролистал издание и неожиданно наткнулся на следующее стихотворение Чернова:

Машинист и сам не знает,
что везёт тебя ко мне –
стрелку к стрелке подбирает
на железном полотне,
веко к веку прилипает,
но вот так и на часах
стрелка к стрелке приникает
от меня в трёхстах верстах,
где лучом единорога
разделяясь пополам,
разбегается дорога
по невидимым полям.

Это стихотворение опубликовано в книге стихов Андрея Чернова «СПб, или нежилой фонд» (Париж: Издательство «Синтаксис», 1991-й год).

Фраза «Машинист и сам не знает, что везёт тебя ко мне» так крепко засела в сознании Гребенщикова, что он несколько месяцев не мог от неё избавиться. В итоге не выдержал и позвонил Чернову: «Вы не будете против того, если я использую Вашу фразу в своей песне?» – «Я буду за».

Кстати, Андрей Юрьевич Чернов – ровесник Гребенщикова, он старше музыканта всего на 9 дней. Он не только поэт, но и переводчик, историк литературы и исследователь пушкинского наследия. В частности, ему принадлежит заслуга реконструкции десятой главы «Евгения Онегина». Вот так капитан самолёта не знал, что везёт одного поэта к другому.

3-е место – «Говорящий не знает»

Песня «Дарья Дарья» из альбома «Лилит» 1997-го года давно разошлась на цитаты:

— «Ван Гог умер, Дарья, а мы ещё нет».
— «Господь сказал Лазарю: хэй, проснись и пой».
— «У всех есть алиби, но не перед кем отвечать».

Но одно из самых повторяемых мест – «Говорящий не знает, Дарья, знающий не говорит». И здесь есть скрытая цитата. Данный тезис встречается в книге «Дао дэ цзин» китайского мудреца VI века до н.э. Лао-цзы. Мыслитель оставил после себя «Трактат о пути и совершенстве». В нём он в кратких главах характеризует эти понятия, параллельно формулируя портрет совершенномудрого мужа – центральной категории даосской этики. В 56-м параграфе Лао-цзы постулирует: «Тот, кто знает, не говорит. Тот, кто говорит, не знает».

Книга основателя даосизма упоминается ещё как минимум в двух песнях «Аквариума». В «Тумане над Янцзы»: «Прочёл «Дао дэ цзин» и понял – попал». И в «Ткачихе»: «Слава Богу, что она не читала ни «Цветочков Франциска Ассизского», ни «Дао дэ цзин»». Вот так древнекитайская философия красной нитью проходит через эти и многие другие тексты «Аквариума».

2-е место – «2-12-85-06»

Песня «2-12-85-06» из альбома «Дети Декабря» 1985 года вызвала множество споров, чей же это номер, номер, номер, номер? Между тем, в «Аэростате» №916 Борис Борисович сам поставил песню, из которой, видимо, растут ноги этих загадочных цифр.

В выпуске прозвучала песня «По ночной Москве идёт девчонка» советского барда Евгения Клячкина. Сама песня, как кажется, простенькая история незатейливого молодого человека с девушкой, которая знает и умеет знакомиться. Но, конечно, самый пикантный момент заключён в самом конце, когда лирическая героиня, Ася, соглашается пойти в ресторан, но просит позвонить ей завтра, с формулировкой: «А сейчас меня ждёт муж».

Очаровательная история с игривым финалом! Но вот что сразу же бросится в уши любому аквариумофилу, так это – номер Асиного телефона: 2-12-46. Нынешнему поколению может показаться странным, что так мало цифр. Что ж, первые номера, когда телефон был ещё невероятной новацией, и вовсе содержали две-три цифры. С развитием сети их число выросло до четырёх. Помните, как остроумец Даниил Хармс советовал запоминать его номер телефона? «32-08. Запомнить его легко: 32 зуба и 8 пальцев».

К 1962 году, когда Евгений Клячкин написал упомянутую песню, в Москве и Ленинграде было уже по пять цифр. 2-12-46 – пример такого номера. За прошедшие с того времени двадцать лет номера в мегаполисах стали семизначными. И, конечно, Гребенщиков при всём желании не мог дословно процитировать номер из клячкинской истории. И БГ справился с затруднением блестяще: он оставил начало, 2-12, и последнюю цифру, 6. «Сорок шесть» чисто по рифме не подходило, в отличие от «ноль-шесть». Но почему в середине появилось 85? Очень вероятно, это всё потому что в 1985 году у Бориса Гребенщикова родился сын Глеб.

1-е место – «Пеликан и ёж»

Конечно, ни один аквариумофил не обойдётся в толкованиях песен БГ без Библии. Судите сам, как много образов и словосочетаний уходит корнями в священное писание: «логин – сын плотника», «дрель святого Фомы», «по дороге в Дамаск», «смерть, где твоё жало», «сам себе пастух и сам дверь», «молитва и пост», «Бог есть свет» и много-много других. Но вот распознать связь Библии и песен БГ в случае пеликана и ежа – ох, как не просто! Но мы сильные, мы справились!

Песня «Я учусь быть Таней» долгое время пребывала в апокрифическом списке «Аквариума», пока не прописалась в альбоме «Пушкинская, 10» в 2009-м году. В одной из строк Гребенщиков следующим образом описывает состояние разрыва:

Пеликан и ёж ходят с огнемётом
По границе между мной и тобой!

Кто-то может сказать, что это очередная гребенщиковская «заумь», однако в данном случае здесь скрыта библейская цитата, которая на многое открывает глаза. В своём пророчестве ветхозаветный Исайя описывает гнев Господень за человеческие прегрешения. «И убитые будут разбросаны, и от трупов их поднимется смрад, и горы размокнут от крови их» и далее в том же духе. И вот, наконец, на сцену выходят упомянутые пеликан и ёж. Это те животные, которые максимально приспособлены к выживанию на полностью выжженной в результате гнева Господня земле: «И завладеют ею [землёй] пеликан и ёж; и филин и ворон поселятся в ней; и протянут по ней вервь разорения и отвес уничтожения» (Ис. XXXIV, 11). Ну а появившийся в песне огнемёт – это, конечно же, из разряда богатого воображения Гребенщикова!

За что мы вас, Борис Борисович, и любим. И обнимаем. И поздравляем – с первым 72-м днём рождения!!!

Борис Гребенщиков и аквариумофил Михаил Кожаев после концерта Аквариума в Туле в Воротах Солнца 15 февраля 2011 года

Итак, вы готовы, дети? Кого мы поздравляем? Бориса Гребенщико-о-ова!!! Ахахаха…

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *